

Objectif :
- Maîtriser la technique de la lumière et du matériel numérique en Situation Studio.
- Aborder la problématique de la photo en studio sous ses divers aspects, techniques et matériel.
- Ce stage vous apporte les notions de gestion du matériel de studio tel que les générateurs et autres torches.
- Mettre en évidence la spécificité de la photographie : écrire avec la lumière.
- La façon d’appréhender le monde en devient singulière : comme un musicien a une expérience propre du monde, un "photographe" (au sens premier) voit tout (portrait, nu, objets, paysage, architecture...) en termes d’ombres et lumières.
Public :
Toute personne amenée à pratiquer la photographie dans son activité professionnelle ou personnelle et souhaitant avoir une vision plus "éclairée" en termes de lumière en studio.
Nombre d'élève :
2
Pré-requis :
- Réglage de l'appareil photo, mesure au posemètre et réglage des flashs
- Appareil photo de type reflex numérique 24x36 avec prise synchro et sortant des fichiers RAW ou JPEG haute définition
- Ordinateur portable avec Photoshop et logiciel de capture de l'appareil photo et en maitrisant les fonctions principales.
Contenu :
- Découverte du studio et des équipements
, dos numérique 39 Millions de pixels
- Travail sur la lumière et éclairage studio
- Filtre et couleurs
- Mesure de la lumière
- Utilisation accessoires, parapluies, nid d'abeilles, snoot
- Éclairage en contre jour et effets
- Éclairage reflets et transparence
- les boites à lumière
- Bol
- Actions des lumières
- Tente lumière photo cube studio
- Utilisation de réflecteur
Matériel Utilisé :
- 2 générateurs 2 x 2400Ws + 2 x 4800 Ws
- 4 à 6 torches
- Dos numérique Hasselblad H3D 39 Mllions
- Chambre numérique Sinar
Durée :
18 heures, ou 3 jours.
Tarif:
2990 € TTC par personne
Plus orientée vers la partie technique et "pointue" de la discipline, et notamment sur les questions de lumière et d'éclairage en studio.
Premier jour :
- Rencontre avec les participants, présentation du stage.
- Echange de vue collectif et informel autour de la photographie en général
- Description du matériel
- Comprenez le fonctionnement de la lumière.
- Techniques de réglages par lecture de l'histogramme.
- Techniques de composition et angle de cadrage.
- Technique à 1 boîte à lumière pour la photo en pied.
- Technique aux boîtes à lumière pour la photo en pied.
- Eclairage au bol beauté.
- Direction, mise en scène et jeu du modèle.
- Techniques d'éclairage du fond blanc.
Deuxième jour :
- Principes, variantes de la prise de vue Objet.
- Construction d’une ambiance.
- Objets - nature morte et lumière. Problèmes particuliers (brillance, transparence).
- Prises de vues : construire l’éclairage en studio pour les objets. (il est important de comprendre que maitriser la lumière sur un objet facilite la mise en place de la lumière sur un modèle humain)
- Portrait au Ring Flash
Troisième jour :
- Techniques silhouette sur fond blanc et noir.
- Techniques pour figer le mouvement
- L’éclairage de studio adapté au personnage.
- Principes, variantes.
- Construction d’une ambiance.
- Travail avec une source lumineuse. Orientation de cette source, qualité de la lumière.
- Travail avec l’ombre, travail sur l’ombre.
- Travail avec plusieurs sources. Tuer l’ombre ou l’apprivoiser.
- Construction de l’éclairage selon le sujet et le but recherchés
- Poursuite du travail en "laboratoire", observation et analyse collective des différentes photos réalisées.